如何吟一首好的咏雪诗

　　下雪了，催生出一个银装素裹、粉妆玉琢的世界。诗人应物斯感，情动于中，难免要诗兴大发。但是如何成就一首好的咏雪诗，却大有讲究。

　　雪夜访戴陈达/绘

　　韩愈《咏雪赠张籍》一诗有句道：“定非燖鹄鹭，真是屑琼瑰。”根据《说文解字》的解释，“琼，赤玉也，从玉敻声。”雪是白色的，韩愈以琼瑰之屑来喻雪，南宋胡仔批评他“用之不审”。诗中还有“缟带”“银杯”等字眼，清代王士禛讥其“亦成笑柄”，并指出世人怵于韩愈盛名，对这首诗“不敢议耳。”

　　郑谷《雪中偶题》一诗道：“乱飘僧舍茶烟湿，密洒歌楼酒力微。江上晚来堪画处，渔人披得一蓑归。”这首诗画面很生动，但仅止于刻画生动而已，并没有什么寄托。苏轼谓其“村学中语”;王士禛斥为“俗下欲呕”;翁方纲视为气格卑弱。足见其不被后人看好。

　　皇祐二年时知颍州的欧阳修在聚星堂会客时作《雪》诗，其序曰：“玉、月、梨、梅、练、絮、白、舞、鹤、鹅、银等事，皆请勿用。”大概是出于惟陈言务去的考虑吧，欧阳修要求在诗中禁止使用那些常见的比拟雪花颜色和动态的词语。元祐六年苏轼知颍州，写下了《聚星堂雪》诗。作为门生，苏轼秉承了欧阳修的传统，“忆欧阳文忠公作守时，雪中约客赋诗，禁体物语，”“故辄举前令，各赋一篇。”所谓“前令”，指的是欧阳修当年作《雪》诗的规定。由于欧阳修诗中有“沙墀朝贺迷象笏，桑野行歌没芒[~符号~]”之句;苏轼诗中有“欲浮大白追余赏，幸有回飙惊落屑”之句，因此翁方纲在《石洲诗话》中指出，“欧公咏雪，禁体物语，而用‘象笏’字，苏用‘落屑’字，得非亦‘银’‘玉’之类乎?”翁方纲以子之矛攻子之盾，表达了对欧阳修和苏轼咏雪诗的不满。

　　可见咏雪诗要写得好，确实很不容易。即使是文学大家，也难免受到指责。

　　那么写得好的咏雪诗，又是怎样一番光景呢?

　　独钓寒江雪萧平/绘

　　《诗经·采薇》道：“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”王夫之在《姜斋诗话》中对此评论道：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。”在王夫之看来，“雨雪霏霏”对于欢乐的凸显更有力。北宋人盛次仲《雪》诗句云：“看来天地不知夜，飞入园林总是春。”胡仔在《苕溪渔隐丛话》中指出，“古今诗人，以诗名世者，或只一句，或只一联，或只一篇，虽其余别有好诗，不专在此，然播传于后世，脍炙于人口者，终不出此矣，岂在多哉?”看来好诗能以少少许胜多多许。这两句咏雪诗不仅空间阔大，时间上也具有延展性;既写了现实情形，也暗示了心理期盼;下雪虽然很冷，而这两句诗读起来却不乏暖意。“晓风飘磬远，暮雪入廊深”，是释惠崇的诗句。《西清诗话》评价说：“华实相副，顾非佳句邪?”诗句清新拔俗，充满禅意，绝无蔬笋气，所以受到重视。王士禛在《渔洋诗话》中纵论古今雪诗，被推为“最佳”的，有陶渊明“倾耳无希声，在目皓已洁”，王维“洒空深巷静，积素广庭闲”，韦应物“门对寒流雪满山”这些诗句。

　　受王士禛推崇的，还有唐人祖咏《终南望余雪》一诗：“终南阴岭秀，积雪浮云端。林表明霁色，城中增暮寒。”和摘句批评受肯定的诗句比较起来，这首诗无疑更胜一筹，因为是神完气足的佳构。有道是“落雪不冷融雪冷”，终南阴岭望去尚有余雪，落日的余晖染红林表，难怪长安城中倍感寒冷。诗歌下字严谨，举重若轻，首尾条贯，一气呵成。需要指出的是，这首诗是作者在长安应进士试时所作，完成了四句即“纳于有司，或诘之，咏曰：‘意尽。’”这种忠实于内心感受，不为功名画蛇添足的做派，千载之下仍让人钦佩。

　　王士禛认为“不免俗”，苏轼推为“信有格”且“不可及”的，是柳宗元《江雪》一诗：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”《文境秘府论》中说：“意是格”，“意高则格高”，可见“格”是属于思想内容方面的范畴。柳宗元在诗中塑造了一个不畏严寒，孤高傲岸的渔翁形象，实则是作者性格的外化和折射。诗歌寄托深远，确实堪称咏雪佳作。

　　虽然说“观古今胜语，多非补假，皆由直寻”，但是好的咏雪诗并不排斥用典。李商隐《喜雪》诗多处用典，却流转自如，毫无滞涩之感，体现出了极高的才华。魏庆之在《诗人玉屑》中说：“以是知凡作者须饱满材料”，明显持一种肯定的态度。其实这种牢笼百态，无所顾忌的主体精神，更值得肯定。

　　雪广为诗人所喜爱，所以中国古代咏雪诗浩如烟海。清人朱庭珍在《筱园诗话》中曾感叹：“咏雪诗最难出色。”其中有失败的个案，也有成功的典范。细细品读古人咏雪诗文本，遭到批评或者受到赞誉都不为无因。成功的经验予人以启示，失败的教训也让人警醒，所以我们对古人的探索都应该报以由衷的敬意。